De notre rencontre est née l’idée que notre peinture
puisse être mise au service du patrimoine autant que de la conception de décors inédits.
Au travers des créations de l’atelier nous cherchons à revisiter les codes des éléments décoratifs
classique avec dynamisme et inventivité pour y imprimer une marque contemporaine.
De notre rencontre est née l’idée que la peinture puisse être mise au service du patrimoine
autant que de la conception de décors originaux. Au travers des créations de l’Atelier
nous cherchons à revisiter les codes des éléments décoratifs classiques avec inventivité
pour y imprimer une marque contemporaine.
Célina Blundell
De nationalité franco-britannique Célina Blundell grandit au sein d’une famille
de peintres, de sculpteurs et de décorateurs. Après des études dans les lycées français de Londres, de Bruxelles et de Pondichéry, elle se forme à la peinture figurative, à la restauration de décors peints et aux techniques traditionnelles
de la dorure et de la laque au sein des plus grands ateliers de décor parisiens, années durant lesquelles elle sera amenée a travailler dans le monde entier.
Elle créé l’Atelier Blundell avec Christophe Therrien en 2013, et maintient en parallèle une production de tableaux exposés et vendus auprès de collectionneurs.
Christophe Therrien
Diplômé de l’École Nationale Supérieure des Arts Appliqués Duperré
puis des Beaux-Arts de Paris en en 1986, Christophe Therrien est spécialisé en technique picturale et en grand format, la qualité de ses réalisations est fondée sur une grande maitrise du dessin et de la peinture figurative traditionnelle. Après un passage dans
les ateliers de Simonini il est rapidement remarqué par les institutions artistiques
et les entreprises de décoration les plus célèbres, il réalise les grands décors peints
de l’atelier Meriguet-Carrère Paris, les maquettes de film pour Thierry Flamand,
des toiles monumentales avec l’artiste Xavier Veilhan et travaille régulièrement
au poste de premier peintre de l’Opéra de Paris. Il expose régulièrement ses toiles
dans des galeries parisiennes.
Notre intérêt pour la beauté et la pérennité des techniques anciennes, à travers l’emploi de pigments et de colles naturelles ou de peintures minérales confère à nos décors l’atmosphère d’une œuvre intemporelle. La connaissance de l’histoire de l’art et de l’évolution de l’écriture picturale selon les lieux et au fil du temps nous permet de restituer ou de restaurer le charme des décors anciens.
Les projets abordés par l’Atelier font tout d’abord l’objet d’une étude approfondie, avec comme priorité l’écoute et le conseil. Nous procédons à un relevé précis du cadre d’intervention afin de proposer les solutions les plus adaptées. Nous réalisons les plans et études graphiques à l’aquarelle pour chacune de nos propositions créatives, car nous pensons que l’intelligence de la main reste inégalée.
L’Atelier travaille en étroite collaboration avec une équipe constituée au fil des années, artistes et artisans aux savoir-faire d’exception, dont la diversité et la complémentarité permettent la prise en main des chantiers de grande envergure, depuis la préparation jusqu’aux finitions, tout en s’engageant à maintenir les meilleurs délais.